Quantas pessoas podem dizer casualmente que sua série de TV favorita está chegando ao seu 60º aniversário e continua forte como sempre? Eu sou um deles, porque Doctor Who é um dos programas mais especiais da história do mundo (e da minha). Desde a primeira materialização da TARDIS em 23 de novembro de 1963, nosso Time Lord favorito visitou galáxias, conheceu personalidades e salvou o dia muito mais vezes do que todos podem contar.

Falando pessoalmente, eu realmente não sabia o que esperar desses Especiais de 60 Anos. A única “celebração moderna” que tivemos foi há 10 anos, no maravilhoso, incrível e já clássico The Day of the Doctor. Este especial não foi apenas incrível como um episódio multi-Doutor e um grande retcon para a “série moderna”, mas prestou homenagem a tantos personagens, histórias e temas do passado da série. Era um conceito que fazia sentido também na época, com uma equipe de produção bem estabelecida e um rosto veterano já no papel do Doutor.

Olhando agora em retrospecto, 2023 teve um contexto totalmente diferente. Uma era de produção estava chegando ao fim, com Chris Chibnall deixando o papel de showrunner e as cenas finais de Jodie Whittaker como 13ª Doutora sendo exibidas. Russell T Davies estava de volta com muito moral e confiança da BBC e dos fãs, um grande acordo de distribuição com a Disney garantiu a distribuição mundial dos novos episódios e até uma nova cara para o Doutor já estava lá com Ncuti Gatwa. Não houve promessas de um novo DotD, não houve contexto para uma celebração no mesmo tom, mas acho que todos esperavam mesmo assim, inclusive eu.

Esta crítica não é apenas sobre o que gostei nessas novas aventuras de Doctor Who. Mas também como minhas expectativas mudaram, semana após semana, ao procurar respostas. Por que trazer de volta David Tennant – como o novo 14º Doutor e não o 10º? Por que trazer de volta Donna Noble, a única companheira da série moderna que não poderia ter sido trazida de volta? Por que trazer de volta um dos vilões clássicos mais antigos e esquecidos? Tudo começa com a queda de uma nave espacial...

Especial 1: A Fera Estelar (The Star Beast)

Eu sei o que foi A GRANDE COISA neste primeiro especial, mas posso começar a falar sobre The Star Beast reconhecendo-o como uma história em quadrinhos da Doctor Who Magazine trazida para a TV? O universo expandido foi muito importante para a história de DW (principalmente no hiato dos anos 90) e tê-lo mais presente no programa principal — de uma forma que todos possam curtir — é muito legal. Com toda essa coisa do Whoniverse acontecendo, seria bom ter mais desses de vez em quando.

Agora podemos falar da verdadeira estrela do episódio: Donna Noble está de volta! Sempre adorei suas interações com o 10º Doutor e sua despedida em Journey's End foi uma das cenas mais emocionantes daquela época. Mostrar como ela continuou sua vida, formando sua família e tentando viver depois de doar o presente do Doutor foi muito interessante — não sei se ser extremamente rica seria um bom personagem para Donna de qualquer maneira. Shaun Temple é um bom marido, Sylvia Noble ainda tem pavor de tudo que é sci-fi para proteger sua filha e não consigo descrever o quanto adorei Rose Noble, interpretada muito bem por Yasmin Finney.

Deixando de lado os problemas financeiros, Donna tinha tudo para uma família e uma vida felizes, mas nós, whovians, sabemos que há um problema a ser resolvido. Todo aquele “podemos simplesmente deixar para lá” no final não funcionou para mim, e eu realmente ainda não entendi como a maior coisa de uma temporada inteira foi resolvida em três linhas e alguns efeitos visuais. Mas dito tudo isso, a ideia de Donna E Rose compartilhando a Meta-Crise e ajudando umas às outras foi maravilhosa e linda de ver. A referência binária/não-binária, o amor de Donna por sua filha e como Rose agora pode ser ela mesma foi perfeito e um bom final para uma aventura frenética. (um pouco de prenúncio também, hein)

Isso, mesmo! The Star Beast é uma aventura e tanto! Esse pedaço peludo de merda do Beep the Meep nunca me pegou (mas pegou minha esposa e a reação dela foi memorável). Um vilão realmente bom, com uma história e poderes diferentes de apenas “Eu sou Grande e Mau” – a hipnose psicodélica do sol foi um toque muito legal. É tão legal ver como o Meep muda durante o julgamento improvisado do Doutor, de uma bola de pelos a um demônio insaciável. Um grande monstro que não poderia se perder em algumas páginas de quadrinhos antigos. Como eu disse, a série precisa aproveitar mais seu universo expandido e se Meep não é o exemplo disso, não sei o que poderia ser.

Mas por tudo o que aconteceu neste primeiro especial, o mais importante (para mim e para minha esperançosa conclusão desta revisão) é o Décimo Quarto Doutor. Sim, é David Tennant novamente, e ele é um ator de primeira linha, como todos sabem, mas eu realmente amo como dá pra ver que se trata de uma regeneração diferente do Doutor. 10º foi muito enérgico e incisivo, saltando de uma coisa para outra num piscar de olhos. O 14º, porém, mostra o quanto eles amadureceram durante as encarnações passadas: o Doutor parece ser uma criatura mais sábia, autoconsciente e realmente traumatizada.

Tipo, sério, eu acho que todo especial dessa série tem pelo menos uma cena do 14º explodindo de raiva, especialmente em momentos em que alguém se machucaria ou morreria. O Doutor sempre reagiu de forma forte a esses momentos, mas realmente parece que esta encarnação está sempre à beira de explodir. O Doutor não está bem depois de tudo que perdeu (e principalmente depois que uma parte do universo foi destruída pelo Flux). Esta é a jornada pessoal do 14º Doutor para mim, e falarei sobre isso em um momento. Primeiro, porém, precisamos fazer uma parada rápida no fim do universo...

Especial 2: A Imensidão Azul (Wild Blue Yonder)

Não sou o maior fã de filmes de terror ou suspense, então você pode imaginar que aqueles episódios de Doctor Who não estavam na minha lista de favoritos (sim, estou falando com todos os fãs de Blink aí mesmo). Wild Blue Yonder é uma reviravolta estranha no meio dos especiais de aniversário: é definitivamente um ótimo episódio que até eu poderia gostar, mas não acrescenta muito ao enredo do 14º Doutor.

Dito tudo isso, foi um mistério realmente interessante do início ao fim: aquelas “não-coisas” eram aterrorizantes, usando a aparência do Doutor e de Donna para serem deformadas e assustadoras. Acho que o episódio não teria funcionado tão bem com rostos originais sendo copiados em vez de rostos familiares. A tensão de não ter a TARDIS ou a chave de fenda sônica (depois das paredes materializadas no Especial 1) e ter que encontrar uma maneira de sair da situação foi uma das melhores histórias de RTD até hoje na série.

Mas mais uma vez, as emoções transbordantes do 14º irrompem novamente, não apenas em sua agora tradicional cena de raiva, mas no diálogo com a “não-Donna”. Como uma pessoa que gostou do conceito da Criança Atemporal desde o início, é legal ver que a revelação de vidas passadas ainda está na mente do Doutor, como deveria estar. Mais do que nunca e com uma cara inesperada, o Doutor precisa entender quem ele é e o que está acontecendo.

E é isso aí, não há muito mais a dizer. Não é o meu favorito, embora seja um dos melhores “episódios de terror” da série. Um reconhecimento especial pela última cena de Bernard Cribbins, com uma última e emocionante aparição de Wilfred Mott, nosso querido avô. E aquele trocadilho com Isaac Newton foi ouro, para ser justo, fiquei muito orgulhoso daqueles dois.

(uma digressão sobre as jornadas pessoais do Doutor)

Antes de continuar para o Especial 3, preciso divagar um pouco para falar sobre como sempre olhei para as jornadas pessoais do Doutor (ou crises de identidade, se você quiser) na série moderna. Não vou afirmar que sou o primeiro a pensar sobre isso, mas é importante falar sobre isso para entender por que adorei a regeneração do 14º Doutor.

Independente de época, showrunner ou vibe de cada temporada, sempre adorei como o Doutor estava, desde a fatídica Última Grande Guerra do Tempo, em uma busca constante por respostas de quem ele realmente é. Mais especificamente, as duas palavras-chave para mim são "poder" e "perda". A cada nova temporada, a cada novo Doutor, deu pra perceber como ele começou a entender o impacto que suas ações tiveram na linha do tempo — e como esse poder não foi suficiente para compensar todas as pessoas que perderam ao longo dos anos.

O 9º Doutor de Christopher Eccleston foi o primeiro a enfrentar essa questão, sendo ele o Doutor imediatamente após a guerra e o Momento. Um dia, ele era apenas um Senhor do Tempo, uma criatura de uma grande civilização, conhecida por sua influência e poder em todo o universo. Mas agora ele é O Último dos Senhores do Tempo. No passado, ele foi regenerado à força, exilado e convocado pelo Conselho Superior — agora é só ele. Eu sei que tivemos apenas uma temporada com o 9º (então isso foi elaborado mais tarde), mas 9º foi o Doutor que entendeu que não havia mais ninguém para detê-lo.

O 10º Doutor de David Tennant continuou isso a níveis extremos. Não houve um Doutor na série moderna que precisasse mais dos companheiros para detê-lo que o 10º. Não havia um inimigo que ele não pudesse derrotar com olhos ameaçadores e tanta fúria, ele sabia que foi A CRIATURA que destruiu Gallifrey para parar uma guerra. Só existia ele, mais poderoso do que nunca, tão poderoso que pensa que as Leis do Tempo eram dele, o Time Lord Victorious. Ele também é o Doutor que percebeu o quanto perdeu amigos, civilizações e mundos durante toda a sua vida. 10º foi o Doutor que aprendeu a ser poderoso, mas não conseguiu impedir as perdas com seu poder.

O episódio de estreia do 11º Doutor de Matt Smith mostra exatamente quem ele é. "Olá, sou o Doutor. Basicamente, corra." é uma frase muito poderosa. Ele sabe que é poderoso e agora temido por toda a galáxia. O discurso em cima da Pandorica, tendo todos os seus inimigos fugindo de medo... O Doutor não é mais apenas "um Senhor do Tempo", ele é a tempestade que se aproxima, um bom homem indo para a guerra. É ainda mais fácil ver isso quando, além dessa figura de poder, o 11º é provavelmente o Doutor mais bobo da série moderna — o contraste só evidencia.

Ao mesmo tempo, ele foi o primeiro a compreender que era poderoso demais. Seu maior inimigo não eram os Daleks ou os Cybermen, eram os Silence, criaturas cujo único objetivo na vida era silenciar o Doutor. Ele teve que fingir sua própria morte porque ele "ficou muito grande, muito barulhento". O Doutor sempre ficava triste por perder um companheiro, mas este Doutor tentou se aposentar após perder Amy e Rory. O poder era demais, a perda também. 11º foi o Doutor que percebeu que algo precisava mudar.

Acho que o 12º Doutor de Peter Capaldi teve a jornada pessoal mais explícita da série moderna. Os sentimentos questionadores de sua encarnação anterior moldaram parte da sua personalidade. Ele constantemente se questiona sobre quem ele realmente é, se é mesmo um bom homem. Até seu rosto foi escolhido para lembrá-lo disso. "Sou um idiota, com uma caixa e chave de fenda, passando, ajudando, aprendendo.". Adoro como suas últimas palavras são a essência do que o personagem é: "rir muito, correr rápido, ser gentil". O Doutor se entendeu novamente.

Mas eu disse que havia DUAS palavras-chave para essa jornada e ainda precisamos falar sobre como o 12º reagiu à perda (e não muito bem). Esse discurso em The Zygon Inversion mostra exatamente o quanto a Guerra do Tempo ainda é traumatizante para o Doutor. Ao perder Clara para o corvo, ele chega ao extremo de resgatá-la em seu último suspiro, porque não aguenta perder mais um amigo. Pelo amor de Deus, Heaven Sent não é apenas uma obra-prima cinematográfica, mas o episódio mais sincero e pessoal de Doctor Who já feito. 12º foi o Doutor que reencontrou sua essência, mas acumulou muitos traumas e memórias.

A 13º Doutora de Jodie Whittaker nasceu nas últimas palavras de Capaldi. Ela estava sempre correndo, rindo com a família e sendo a Doutora mais gentil em décadas. Sua jornada pessoal, para mim, foi mais um teste. Imagine finalmente reencontrar sua essência e então descobrir que você teve OUTRAS VIDAS, muito antes de você imaginar. Quando a 13ª olha para toda a carga emocional da Criança Atemporal e das vidas passadas com a Division e simplesmente a enterra dentro da TARDIS... ela acaba de confirmar quem ela é. Ela é a Doutora, a criatura que eles sempre quiseram ser, e continuarão tentando. Como disseram uma vez, "o nome que você escolhe é como uma promessa que você faz" e ela reafirmou isso. 13º foi a Doutora que confirmou sua essência e escolheu novamente cumprir sua promessa.

Mas quando ela precisa se regenerar... Ela não só perdeu tantos amigos e teve que, até certo ponto, viver com a culpa de destruir seu próprio planeta. Agora o Fluxo também destruiu uma grande parte do universo que ela prometeu proteger — e mesmo que ela não reconheça ou se lembre disso, seu tempo na Division foi o ponto de partida. Ela sabia quem é a Doutora, mas não sabia como lidar com todo o trauma. 14º começa sua vida com a sabedoria e a tristeza que só alguém que perdeu tanto tem.

Especial 3: Risadinha (The Giggle)

OK, chega de recapitular, e voltamos ao presente para falar sobre The Giggle, o último especial do 60º aniversário. E, cara, este foi O EPISÓDIO. Antes de entrar novamente no assunto dessas jornadas pessoais, adoro o quão aventureiro e misterioso foi o episódio, mesmo que já saibamos que o Toymaker era o vilão por trás de tudo. Sempre adoro quando uma coisa histórica real se torna algo importante na história, e Stooky Bill — o primeiro objeto do mundo real televisionado na história — deixaria todo mundo louco, mesmo sem a risada mágica.

Neil Patrick Harris como o Toymaker foi completamente incrível. Sempre fico inseguro quando um grande ator vem fazer um grande papel em Doctor Who, mas NPH acertou tão bem que estou muito triste que o Toymaker tenha sido banido da existência para sempre. Seu personagem às vezes é tão estranho: é como se o Toymaker fosse um deus “caótico e leal", sempre seguindo as regras do jogo, mesmo que isso conte contra ele. Da recapitulação da marionete à incrível entrada das Spice Girls, NPH transforma um episódio já bom em um inesquecível.

Há muitos outros personagens muito bem apresentados também, o que é um contraste com o estilo oh-meu-Deus-isso-é-mais-uma-coisa-nesta-história-complicada do Chibnall durante a era da 13ª Doutora. Kate Stewart é sempre durona (com uma atuação incrível e vulnerável de Jemma Redgrave), Melanie Bush está de volta e eu já queria mais companheiras no contracheque da UNIT e estou muito curiosa pela nova orientadora científica Shirley Anne Bingham e o que mais ela pode trazer para o show.

Sim, The Giggle já seria um ótimo episódio, mas eu sei qual é o destaque. Um mito que se torna realidade pelo Toymaker, temos a primeira (e provavelmente apenas uma) bigeneração na história de Doctor Who! Em vez de apenas um novo rosto, o Doutor se dividiu em dois, nos dando a primeira espiada (e que espiada!) no 15º Doutor de Ncuti Gatwa. Ele está frenético, pronto para enfrentar o universo e estranhamente confiante. Enfrentando o Toymaker ou conversando com seu passado, ele parece saber mais do que geralmente esperamos de um Doutor pós-regeneração.

Mas a parte mais bonita deste especial, e o verdadeiro arco da história dos especiais, é a jornada pessoal do 14º Doutor. Como eu disse antes, a 13ª foi testada e confirmou sua identidade e valores como a Doutora, mas todas as lembranças que ela tinha... eram demais. Foi tão consistente nessas especiais: 14º estava sempre em esgotamento emocional, prestes a explodir. Cada provocação sobre seu passado, vendo a pior parte da humanidade escancarada pelo Toymaker. O Doutor não podia mais fazer isso. Ele precisava de ajuda e escolheu o rosto que mais sofreu traumas para buscar essa ajuda.

Foi tão precioso ver como os dois Doutores interagiram. 15º não foi apenas gentil com seu passado, ele foi o único que entendeu. O único que poderia saber toda a dor e perda que sofreu, e como a única coisa que poderia fazer era seguir em frente, sem nunca olhar para trás. Pela primeira vez em anos, o 15º Doutor não teve medo de olhar para o passado. Ele estava ali para se abrigar, para dar um abraço, para aceitar uma criatura que tanto fez e perdeu ainda mais.

"Eu estou bem porque você se resolveu. Somos Senhores do Tempo, nos reabilitamos fora de ordem." Esse foi o diálogo chave para mim. A confiança na voz do 15º ao dizer isso me mostrou o verdadeiro significado da bigeneração. Sim, eles poderiam trazer Tennant de volta quando quiserem (e, para ser justo, nada impediu a BBC de fazer isso, todos os Doutores estão viajando no espaço-tempo de qualquer maneira). Mas a bigeneração nos permite ver a cura do Doutor. Olhar para o passado deles, entender o que aconteceu com todas as suas vidas, aqueles que eles amaram (e aqueles que perderam). E, claro, sem salto no tempo ou hiato, é um show de viagem no tempo! O 15º Doutor não é “um clone”, ele é o Doutor, mas curado. 14º foi o Doutor que finalmente parou para enfrentar seu passado e sua perda.

E vê-lo, com sua nova família, apenas rindo e ansioso para se aposentar, é tão significativo e incrível. Por tudo que o Doutor fez pelo universo, ele merecia um pouco de paz.

Um novo Doutor para um novo futuro

Sim, afinal não tivemos um novo “Day of the Doctor”. E muita gente diria que os especiais não eram “suficientemente comemorativos” – e também têm razão. Eu adoraria ter visto um episódio mais cheio de participações especiais em vez de Wild Blue Yonder, por exemplo. Mas, depois de assistir aos três, acho que posso entender qual foi o objetivo de tudo isso.

Day of the Doctor foi feito para celebrar o passado. 50 anos de um programa de TV que continua no ar, na mesma continuidade, é incrível e vale a pena comemorar, claro. Os especiais de 60 foram, em vez disso, sobre como preparar o futuro. Usar artefatos do passado, histórias que precisavam de uma conclusão, para ajudar o Doutor a fazer algo que ele nunca faria normalmente. O 14º está se curando, então já podemos ver o 15º no Natal, sendo o Doutor que já conhecemos e amamos, e conheceremos ainda mais e amaremos ainda mais.

A primeira vez que reiniciamos a série, o motivo era uma grande guerra, com muita morte, destruição e trauma. Mas hoje, a nova geração de Doctor Who, aquela que viajará pelo espaço e pelo tempo pelos próximos 20 anos, é diferente. O novo Whoniverse começa com cura, bondade e maturidade — e estou esperando para crescer, mudar e aprender com ele novamente, como fiz na minha infância.